Jewish Musical Modernism, Old and New
Νοε 2008 · University of Chicago Press
4,5star
2 κριτικέςreport
ebook
224
Σελίδες
family_home
Κατάλληλο
info
reportΟι αξιολογήσεις και οι κριτικές δεν επαληθεύονται Μάθετε περισσότερα
Σχετικά με το ebook
Tackling the myriad issues raised by Sander Gilman’s provocative opening salvo—”Are Jews Musical?”—this volume’s distinguished contributors present a series of essays that trace the intersections of Jewish history and music from the late nineteenth century to the present.
Covering the sacred and the secular, the European and the non-European, and all the arenas where these realms converge, these essays recast the established history of Jewish culture and its influences on modernity. Mitchell Ash explores the relationship of Jewish scientists to modernist artists and musicians, while Edwin Seroussi looks at the creation of Jewish sacred music in nineteenth-century Vienna. Discussing Jewish musicologists in Austria and Germany, Pamela Potter details their contributions to the “science of music” as a modern phenomenon. Kay Kaufman Shelemay investigates European influence in the music of an Ethiopian Jewish community, and Michael P. Steinberg traces the life and works of Charlotte Salomon, whose paintings staged the destruction of the Holocaust. Bolstered by Philip V. Bohlman’s wide-ranging introduction and epilogue, and featuring lush color illustrations and a complementary CD of the period’s music, this volume is a lavish tribute to Jewish contributions to modernity.
Covering the sacred and the secular, the European and the non-European, and all the arenas where these realms converge, these essays recast the established history of Jewish culture and its influences on modernity. Mitchell Ash explores the relationship of Jewish scientists to modernist artists and musicians, while Edwin Seroussi looks at the creation of Jewish sacred music in nineteenth-century Vienna. Discussing Jewish musicologists in Austria and Germany, Pamela Potter details their contributions to the “science of music” as a modern phenomenon. Kay Kaufman Shelemay investigates European influence in the music of an Ethiopian Jewish community, and Michael P. Steinberg traces the life and works of Charlotte Salomon, whose paintings staged the destruction of the Holocaust. Bolstered by Philip V. Bohlman’s wide-ranging introduction and epilogue, and featuring lush color illustrations and a complementary CD of the period’s music, this volume is a lavish tribute to Jewish contributions to modernity.
Βαθμολογίες και αξιολογήσεις
4,5
2 αξιολογήσεις
Σχετικά με τον συγγραφέα
Philip V. Bohlman is the Mary Werkman Distinguished Service Professor of the Humanities and of Music at the University of Chicago and coeditor of the Chicago Studies in Ethnomusicology series published by the University of Chicago Press.
Αξιολογήστε αυτό το ebook
Πείτε μας τη γνώμη σας.
Πληροφορίες ανάγνωσης
Smartphone και tablet
Εγκαταστήστε την εφαρμογή Βιβλία Google Play για Android και iPad/iPhone. Συγχρονίζεται αυτόματα με τον λογαριασμό σας και σας επιτρέπει να διαβάζετε στο διαδίκτυο ή εκτός σύνδεσης, όπου κι αν βρίσκεστε.
Φορητοί και επιτραπέζιοι υπολογιστές
Μπορείτε να ακούσετε ηχητικά βιβλία τα οποία αγοράσατε στο Google Play, χρησιμοποιώντας το πρόγραμμα περιήγησης στον ιστό του υπολογιστή σας.
eReader και άλλες συσκευές
Για να διαβάσετε περιεχόμενο σε συσκευές e-ink, όπως είναι οι συσκευές Kobo eReader, θα χρειαστεί να κατεβάσετε ένα αρχείο και να το μεταφέρετε στη συσκευή σας. Ακολουθήστε τις αναλυτικές οδηγίες του Κέντρου βοήθειας για να μεταφέρετε αρχεία σε υποστηριζόμενα eReader.
